Den japanska filmen Your Name - en film med traditioner, trender och myter
Den animerade japanska filmen Your Name kan framkalla en negativ reaktion hos vissa människor. Men den här filmen kan också leda till ett uppvaknande. Skönheten i dess bildspel och berättelsens universalitet gör den till en spännande film som tilltalar känslorna.
Detta är en animerad film som hade premiär 2016. Makoto Shinkai, skaparen av serieromanen som låg som inspiration till filmen, är regissören.
Fram till denna punkt är filmen Your Name den mest intäktsbringande animerade japanska filmen någonsin. Men förutom alla utmärkelser, vad var det som låg bakom dess stora framgång?
Faktum är att Your Name är en film som kan fascinera alla typer av publik. Detta inkluderar de som reagerade negativt på förhandsvisningen av filmen.
Budskapet som filmen levererar är universellt och tilltalar känslorna och kärleken. Dessutom ger den exempel på levande japanska traditioner.
Faktum är att om vi tittar på den ur västerländskt perspektiv kommer vi inte att kunna förstå hela innebörden. Utöver kärlekshistorien eller sambandet mellan två unga människor visar filmen Your Name oss vad som utgör japansk mytologi. På grund av detta kan filmen vara mer betydelsefull för den japanska publiken.
Filmens budskap
Men även om vi inte förstår hela budskapets omfattning i filmen, finns det en universell berättelse som vi tar in och som kan trollbinda oss. Det är viktigt att inte ha alltför många förutfattade meningar innan du ser filmen. Ofta gör titlarna på många uppträdanden och audiovisuella framställningar att en del avvisar en dem utan att ge dem en chans.
Huvudpersonerna i Your Name är två ungdomar. Men filmen försöker inte måla en bild av ett lyckligt stadium i livet eller fördjupa sig i problemen som uppstår hos denna åldersgrupp. Samtidigt är det inte en animerad film exklusivt för barn. Den har ett bra manus och naturligtvis exceptionella bilder. Animationen är snarlik fotografier och skapar ett band mellan tittaren och historien.
Filmen Your Name: tradition och den moderna världen
Filmen börjar med att introducera oss för Mitsuha, en ung kvinna som bor i en liten stad vid namn Itomori. Trött på det tråkiga småstadslivet, drömmer hon om att flytta till Tokyo.
Hennes önskningar, så svåruppnådda som sådana ibland kan verka, kan med möda dock bli verklighet. Mitsuha börjar få konstiga drömmar där hon lämnar sin kropp och sitt liv på landsbygden. I dessa drömmar förvandlas hon till en ung person, vid namn Taki, som bor i Tokyo.
Snart upptäcker vi att Taki är en riktig person och att dessa drömmar är mycket levande. Ibland byter de båda kroppar. Med andra ord vaknar Taki ibland i kroppen tillhörandes Mitsuha och vice versa.
Dessa utbyten inträffar allt oftare och tonåringarna börjar lämna meddelanden på sina mobiltelefoner med sina dagliga aktiviteter. Redan där finns det en plats för kreativitet.
Det faktum att situationen är fullspäckad med teknologiska framsteg förstärker denna vision. Fantasi, magi och verklighet tenderar att kombineras på skärmen. Dessa utbyten skapar en förbindelse med en drömvärld och med nattliga upplevelser. I drömvärlden är allt möjligt. Under natten händer magiska saker.
Det gamla och det nya
I många traditioner associerar människor gryning med magiska och övernaturliga händelser. Denna ljusgräns som skiljer dag från natt är en linje mellan olika världar. Dessutom är det liksom ett ögonblick som kombinerar verklighet med fiktion, eller liv med döden. Faktum är att vi ser att idén om gryningen ofta nämns i filmen.
I Itomori är förfädernas traditioner fortsatt tilltalande för människorna. Vi ser Mitsuha producera risvin på det gamla sättet. Detta innebär att tugga riskornen och sedan spotta ut dem så att de ska börja fermenteras. I den japanska traditionen var det unga jungfrur som förberedde risvinet, och de ansågs ha magiska attribut. I filmen ser vi hur detta är förknippat med gudarna.
Under de två huvudscenerna i filmen förklaras Tokyo och Itomori. Tokyo är en av de mest moderna och högteknologiska städerna i världen, men den är belägen sig i ett land som alltjämt vördar och respekterar det förgångna samt myten om dödens uppkomst.
Ofta glömmer vi bort den här kulturen och att Japan inte bara är staden Tokyo. Detta land är emellertid mycket mer än bara en fantastisk stad. Till och med Mitsuha har en överidealiserad bild av den stora staden och avvisar dess traditionella ursprung.
Filmen Your Name kombinerar tradition och modernitet och gör detta genom huvudpersonerna och historien som den berättar. Utöver kroppsutbytet tar handlingen en ny riktning då de båda huvudpersonerna beslutar att de vill hitta varandra. Vid denna tidpunkt går filmen in en ny riktning och tar oss med på en omöjlig jakt.
Legenden om den röda tråden
Inom genren fantasylitteratur kan det omöjliga uttryckas i ord och bild. Ändå har Your Name några aspekter som gör det svårt att göra oss införstådda med dess uppnåbarhet och kan orsaka viss förvirring för tittaren. Att hoppa från en scen till en annan kan kännas underligt. Om vi nu vill leta efter tomma argument i filmen, då hittar vi mer än ett.
Filmen fyller dessa hål med stöd av japansk mytologi, dessa bär element av magi och fantasifulla händelser. Filmen Your Name är dock mycket sevärd. Till exempel är kvaliteten på animeringen storartad, scenerna är mycket detaljerade och ibland så detaljerade att de ser ut som fotografi. Filmen är varken rationell eller logisk, men den tilltalar känslorna och innehåller mängder av magi och kärlek.
Österländsk kultur
I östlig tradition finns det en uråldrig legend som sammanbinder människorna med hjälp av en röd tråd. Det här är en tråd som är osynlig men oförstörbar. Den kan trassla ihop sig eller sträckas ut, men aldrig slitas sönder. Den sammanbinder alla människor, från födseln till evigheten. Oavsett vad som händer är de människor som är ihopkopplade med två trådändar avsedda att hitta varandra.
Filmen talar tydligt om denna legend, direkt från filmens början. Denna vävda tråd är av de äldsta traditionerna. Av den anledningen får vi se att Mitsuha alltid bär ett rött rep vilket han kastar till Taki vid en viss tidpunkt. Detta skapar även en medvetenhet om en annan känd plats och tid.
I väst är det mysteriet med mental attraktion som fascinerar. Även om vi kanske inte känner till den asiatiska legenden, är den röda tråden i filmen visuellt tydlig och får oss att uppfatta kopplingen mellan huvudpersonerna. Återigen, det är en koppling som kan övervinna barriärer i rymd och tid. Det kan skapa ett nytt öde för huvudrollerna, trots att det först verkat omöjligt att de ens skulle lyckas hitta varandra.
Your Name: kärlekens universalitet
En historia av en sådan omfattning som berättas genom två tonåringars ögon kan lätt betraktas som lite pretentiös. Du bör dock se bortom dessa negativa intryck för att uppfatta en universell berättelse som visar att det finns en verklig plats för kärlek och känslor.
Skönheten i filmens scener är där för att skapa en poetisk atmosfär. De hjälper oss att glömma den första förvirringen och i stället uppleva känslorna. Den magi som finns i stjärnorna, naturen och universum samt kontakten med andligheten i filmen kan tillfälligt få oss att glömma vår vanliga skepsis.
Allt detta kompletterar den intressanta initiala synvinkeln: tanken att kunna se genom en annan persons ögon och ställa sig i en annan persons skor. Mitsuha vill fly från Itomori, men Taki visar värdet i att stanna på grund av hur mycket han älskar platsens skönhet. Samtidigt blir Taki medveten om möjligheterna i sin stad Tokyo då Mitsuha hittar möjligheter överallt. Således förändras världen utifrån varje rolls perspektiv.
Den japanska filmen Your Name är också rolig. Detta ger en viss realism till filmen. Trots sina mytologiska hål, drömmar och känslor, levererar filmen oss ett universellt budskap.
