Tár: En film om övergrepp och självdestruktivitet

Den här filmen berättar historien om den första kvinnliga chefsdirigenten för Berlinerfilharmonikerna. Hon är en briljant kvinna som är både gåtfull och manipulativ. Filmen skildrar hennes dramatiska fall från toppen.

Skriven och verifierad av psykologen Valeria Sabater.

Senaste uppdateringen: 04 juli, 2023

I vissa filmer är ångesten osynligt impregnerad i atmosfären, den icke-verbala kommunikationen eller, i det här fallet, ljudet av en metronom. Dessa typer av element bygger vanligtvis upp de komplexa psykologiska skikten hos huvudpersonerna, deras rädslor och till och med deras känslor av paranoia. Den senaste produktionen av skådespelaren som blev regissör, Todd Field, är ett sådant exempel. Vi talar såklart om filmen Tár.

Tár är ett audiovisuellt porträtt av en orkesterdirigent. Hon är på toppen av sin karriär. Faktum är att hon är ett tydligt exempel på hur vissa kvinnor inte behöver krossa glastaket eftersom de har förmågan att ta sig igenom det med sina personligheter och sitt rungande värde. Men i den här filmen upptäcker vi att gömmer sig ett monster bakom maestron.

Detta är ett extraordinärt psykodrama. Filmen påminner om Kubricks produktioner och har nominerats till sex Oscars. Många ser den som en parabel om #MeToo-rörelsen. Andra ser den som kärnan i cancelkulturen. Men den verkliga drivkraften i den här filmen är Cate Blanchetts lysande prestation.

Lydia Tár och meritokratisk ära

Tár leker med betraktaren. Det är en gåta, ett mysterium som behöver redas ut och ett kalejdoskop av ljus och skugga. Den första delen av filmen fokuserar nästan uteslutande på att visa oss hur huvudpersonen, Lydia Tár, är. Vi ser henne dirigera på en scen på Manhattan. Vi ser till och med hur hennes biografi redigeras på Wikipedia.

Faktum är att hennes introduktion är så trovärdig att vi är förlåtna för att vi upplevde det plötsliga suget att googla på hennes namn. Det beror på att vi nästan omedvetet antar att filmen måste vara en biopic. Det är den dock inte. Karaktären är helt fiktiv. Men varför skulle inte någon som hon existera? Denna chefsdirigent för Berlinerfilharmonikerna är trots allt symbolen för meritokratisk ära.

Hennes mentor är Leonard Bernstein. Hon har verkat i stora orkestrar i New York, Cleveland och Boston. Hon har en doktorsexamen från Harvard. Vidare har hon vunnit en Emmy, en Grammy, en Oscar och till och med en Tony. Nu är hennes bok Tár on Tár på väg att släppas. Hennes framgång, inflytande i media och till och med hennes makt är mer än motiverade. Men ibland vacklar människor på toppen.

Pelarförsedda världar och en hermetisk personlighet

Filmen utspelar sig i stora byggnader med långa, ljusa vita korridorer och högt i tak. De rum där vi ser Tár i absolut kontroll utövandes musikpolitikens alla sidor, är enorma. Men allt verkar kallt och strikt. Dessutom domineras atmosfären av huvudpersonens ständiga behov av att utöva kontroll.

I den första delen av filmen bevittnar vi Társ återkomst till Berlin från en resa till New York. Det tar inte lång tid att känna hennes personliga kamp. Hon har en svår historia som hon försöker glömma tillsammans med vissa känslomässiga problem som hon bekämpar genom att ta psykoaktiva droger. Hennes assistent kretsar runt henne med sorgen och fascinationen hos någon som varken kan nå fram till eller förstå personen framför sig.

Lydia bor med Sharon, Berlinerfilharmonikernas förste violinist, och hennes dotter Petra. Det finns en subtil förbittring i relationen. Det finns också en slags sorg som kamoufleras i de dagliga rutinerna av arbete och barnuppfostran. Faktum är att Lydias yrke är hennes största sköld. Det ger henne också näring genom att ge henne den kraft hon så väl behöver.

Monstret bakom estetisk perfektion i Tár

Den här filmen utstrålar den psykologiska atmosfären i Kubricks produktioner. I den andra halvan blir vi föremål för en märklig känsla av hot. Lydia börjar uppfatta slöjan av något ont omkring sig, något som närmar sig med stormsteg. Det visar sig dock inte vara något annat än ekon av hennes eget samvete som manifesteras i känslan av att något dåligt är på väg att hända.

Hon hör kvinnliga skrik på avstånd, ljudet av en metronom i ett låst skåp och ett piano som låter som hennes. Dessa händelser ökar spänningen medan den mörkare sidan av hennes karaktär gradvis avslöjas för oss. Hon blir besatt av en ung cellist som hon är extremt snabb att marknadsföra. Samtidigt förvisar och avfärdar hon andra figurer.

Kort därefter upptäcker vi att detta är ett vanemönster. Hon utnyttjar människor närhelst hon känner för det. Dessutom manipulerar hon dem på samma sätt som hon dirigerar konsertmusikerna med sin taktpinne; med passion, men våldsam kraft. Samtidigt får hennes beteende dramatiska konsekvenser som till slut leder till hennes fall.

Cancelkultur eller en paradox av #MeToo-rörelsen?

Tár är den bländande historien om en kvinna som har nått en privilegierad position på sina egna meriter och sedan avlägsnas från den gyllene sfären. Vi lär oss att det inte är lätt att stanna i en sådan position när den allmänna opinionen är som en allsmäktig gud som upphöjer och förstör. Som tittare är vi fria att bedöma om huvudpersonen får vad hon förtjänar.

Vi kan också dra slutsatser om en konstnärs beteende är viktigare än dennes arbete. Cancelkultur är ett fenomen som alltmer uppslukar offentliga personer idag. Det inträffar när vissa av deras kommentarer eller beteenden tolkas som stötande.

Som tittare kan vi bilda oss våra egna uppfattningar om den här historien. Men en aspekt som vi säkert alla är överens om är Cate Blanchetts extraordinära prestation. Hon väcker liv i denna extraordinära kvinna som både fängslar och bekymrar oss.