Quentin Tarantino och hans smak för våld

Varför gillar vi våld i filmer? Är det relaterat till våra känslor? Vi tog en titt på Quentin Tarantinos värld och hans våldsamma filmer för att försöka få reda på varför vi gillar att se på våld.

Skriven och verifierad av filmkritikern Leah Padalino.

Senaste uppdateringen: 21 april, 2023

Quentin Tarantino är en regissör som lyckats skapa sitt eget märke. När vi går och ser hans filmer vet vi bland annat att de kommer att innehålla våld, musik, kända skådespelare, närbilder på kvinnofötter och många hyllningar. Tarantino älskar att göra hyllningar till filmskapare som Alfred Hitchcock, kung fu-filmer, spaghettiwesterns och till och med Flintstones.

Tarantino gör vad han vill. Han gör cameos, leker med färger och återanvänder idéer. Han återskapar scener och blandar allt tills han får vad han är ute efter. Många kritiserar honom för plagiarism, även om han medger att han får inspiration från andra filmer.

Alla drar fördel av sin smak och sina influenser och använder dem till sin fördel. Därför “kopierar” eller anpassar vi nästan alltid något som redan gjorts när vi skapar något “helt nytt” i det 21:a århundradet.

Vid mer än ett tillfälle har han påpekat att man inte behöver gå i skola för att göra bra filmer, man måste bara ha passion för det. Hans passion är tydlig genom hans filmer. Med allt detta sagt måste vi fråga oss: varför gillar vi våld så mycket? Varför är Quentin Tarantinos filmer så speciella?

Märkligheten i hans filmer

Quentin Tarantino har tagit lektioner i skådespeleri och arbetat i en videobutik, ett ställe han sagt varit en stor källa till inspiration för honom. Idén till De hänsynslösa uppstod en dag när han var omgiven av vänner. På den tiden trodde han inte att det var möjligt för honom att göra en riktig film så han var okej med att nöja sig med en billig produktion med sina vänner. Lawrence Bender läste hans manus och gav honom chansen att göra den.

Han hyllar många filmer. Låt oss nämna några exempel på detta. Den kända dansscenen i Pulp Fiction togs från Fellinis 8 1/2 och Uma Thurmans utstyrsel i Kill Bill  påminner oss mycket om Bruce Lee.

Intertextualitet och soundtrack i filmer av Quentin Tarantino

Tarantinos filmer handlar i stort om att få tittaren att djupdyka i en värld av intertextualitet. Hans filmer har sin egen handling och identitet medan de på samma gång är fulla av allusioner och referenser. Efter Pulp Fiction (1994), ansåg folk slutligen Tarantino vara en regissör och manusförfattare. Han fångade publikens och kritikernas uppmärksamhet, vilket ledde till att han vann sin första Oscar för bästa originalmanus.

Andra filmer såsom Jackie Brown (1997), Inglorious Basterds (2009) eller Kill Bill (2003) lade grunden till Quentin Tarantinos märke. Slutligen har hans senaste filmer Django Unchained (2012) och The Hateful Eight (2015) varit en kärleksförklaring till en ganska bortglömd filmgenre – spaghettiwestern. Med dessa filmer återhämtade Tarantino genrens essens och filmskapare som Sergio Leone, såväl som Ennio Morricone, som komponerade fantastisk filmmusik.

En annan intressant fakta om Tarantinos filmer är att han är personligen ansvarig för deras soundtrack. Anakronism är ingenting som bekymrar Tarantino. Han får alla pusslets bitar att passa perfekt i slutändan.

Quentin Tarantino och hans smak för våld

Om det finns någonting som definierar Quentin Tarantinos filmer så är det våldet. Fullkomligt explicit våld och blodbad som ibland är så absurda att du inte kan undvika att skratta på grund av hur absurt det är. En av de märkliga sakerna med hans filmer är att det nästan aldrig finns karaktärer att sympatisera med, vilket innebär att tittarna inte bryr sig om vem som lever och vem som dör. The Hateful Eight  är ett bra exempel på detta.

Om du är på väg att se en Quentin Tarantino-film, förvänta dig inga charmerande karaktärer. Var beredd på att se blod samt våld och att skratta på vägen.

Det roliga är att tittarna älskar hans filmer trots deras desorganiserade berättande och explicita våld. Scenerna han porträtterar i sina produktioner är en vacker konstform. Den kända scenen där ett öra skärs av i De hänsynslösa till exempel är unikt gjord med sin bakgrundsmusik och dans medan den samtidigt var en kopia på en scen i filmen Django (Corbucci, 1966).

Kan våld vara något roligt? Har det någon gräns? Tarantino har flera gånger sagt att hans filmer är ren fiktion för hans tittare att njuta av. Istället för att ifrågasätta huruvida våldsamheterna är moraliska eller inte bör vi helt enkelt njuta av dem. Musiken får våldet som porträtteras i Tarantinos filmer att vara vackert och estetiskt njutbart. Det finns en tydlig skillnad gentemot filmer som porträtterar våld på ett realistiskt, rått sätt och de som använder våld som en annan simpel ursäkt för underhållning.

Våld som katarsis

Dessutom har Quentin Tarantino talat om faktumet att kung fu-filmer är riktigt våldsamma, men ingen ifrågasätter deras moral eftersom de är ren underhållning. När det kommer till råa, våldsamma filmer som The Passion of the Christ (Mel Gibson, 2004), Das Experiment (Oliver Hirschbiegel, 2001) eller Irréversible (Gaspar Noé, 2002), upplever publiken inte något nöje alls, enbart obehag.

Detta inträffar inte när du ser en film av regissörer som Martin Scorsese eller Quentin Tarantino. Dessa filmskapare använder våld som en laxativ metod för att porträttera frihet och rening genom foto.

Vidare gjorde Aristoteles några referenser till våld i sitt verk Om diktkonsten. Där analyserade han de grekiska tragedierna och allt de innebar. Varför gillade grekerna att se våldsamma och incestuösa scener? Just eftersom de var tabubelagda ämnen. Ändå är de karaktäristiska passioner som människor har en tendens att undertrycka på grund av deras omoraliska aspekter. Våldsamma föreställningar verkade som katarsis på grekerna, vilket var anledningen till att de gillade att gå och titta på dem.

Flera psykoanalytiska författare som Freud djupdök också i det här ämnet. Han och andra experter slog fast att smaken för våld verkar vara karakteristisk för människor, något som vi, på ett eller annat sätt, har försökt forma till en konstform.

Quentin Tarantino påminner oss alltid om att hans filmer inte är något annat än ren fantasi. Deras orealistiska aspekter är precis det som hans fans gillar mest. De är renande, passionerade och känslomässiga. Tarantinos filmer är utan tvekan menade att njutas av.