Women Talking: Att laga en trasig värld

"Women Talking" är baserad på en sann historia. Män från en avlägsen mennonitkoloni drogade sina flickor och kvinnor och förgrep sig på dem under nätterna. Den här filmen är en övning i reflektion.

Skriven och verifierad av psykologen Valeria Sabater.

Senaste uppdateringen: 13 juni, 2024

Våld mot kvinnor förekommer dagligen över hela världen. Dessutom sker det alltför ofta i det fördolda. Detta våld får näring av skräck och tenderar att tystas, både i det individuella och det kollektiva kvinnliga omedvetna. Det är svårt för de utsatta att föra fram sina historier i ljuset eftersom det gör ont att sätta ord på de typer av traumatiska handlingar som är sammanflätade med tyngden av rädsla, missförstånd och till och med skam. Detta ämne är fokuset för filmen Women Talking, som vi ska kika närmare på nedan.

Uppkomsten av #MeToo-rörelsen initierade en medvetandehöjning. Den aktiverade nämligen modet att berätta om övergreppen och fick varje röst att räknas. Faktum är att varje röst som gick med bidrog till en strömning som hade som mål att förändra saker, få offer ur isolering och offentliggöra våldet som alltid hade förblivit dolt.

Sättet på vilket den här typen av handlingar reflekteras är viktigt. Litteratur och film är de bästa kanalerna för att öka medvetenheten om sexuellt våld mot kvinnor. Women Talking är en innovativ produktion på detta tema regisserad av Sarah Polley. Filmen vann en Oscar för Bästa manus efter förlaga och fick en nominering för Bästa film och är en exceptionell övning i eftertanke.

Women Talking: en sann historia

Sarah Polleys film är baserad på boken Women Talking av den kanadensiska författaren Miriam Toews. Författaren berättar sin egen historia om sin grymma upplevelse i en mennonitkoloni i Bolivia, en sekt som fortfarande är förankrad i 1500-talet. De är en treenig gren av den anabaptistiska kristna rörelsen.

Women Talking beskriver en verklig händelse där flickorna och kvinnorna i denna religiösa koloni vaknade upp en morgon täckta av spår av blod och sperma och drogade. Män från deras samhälle, i de flesta fall deras egna fäder och bröder, hade upprepade gånger våldtagit dem efter att ha drogat dem med ett bedövningsmedel framställt från belladonna.

Filmanpassningen av denna roman är iscensatt som en tidlös moralisk fabel. Det är faktiskt svårt att lokalisera det historiska ögonblick då händelserna äger rum. Detta tjänar ett specifikt syfte. För att våld mot kvinnor alltid har förekommit. Dessutom fortsätter det att göra det i vår tid och kommer utan tvekan att fortsätta göra det i framtiden.

Women Talking visar hur vi kan konfrontera våld med ord

Under en tid förleddes de mennonitiska kvinnorna att tro att dessa övergrepp begicks av Satan. De trodde att deras påstådda dåliga uppförande och oanständighet straffades på ett övernaturligt sätt. Tills två av flickorna vid ett tillfälle ser sina våldtäktsmän. De är “djävlar av kött och blod”. Kvinnorna anmäler och två män grips. Resten av den manliga befolkningen är dock snabba med att åka till staden för att betala deras borgen.

Under ett par dagar är mennonitgruppen fri från män, och kvinnorna har sin chans att fatta ett beslut. I det ögonblicket slutar allt att vara en dröm och de kan föreställa sig vilken typ av värld de vill ha. De har tid att reflektera och fatta beslut.

Stanna, lämna eller agera? Tre generationer kvinnor talar ut

Women Talking är en berättelse om kvinnlig fantasi sammanflätad med frågor. Vad ska kvinnorna göra med vetskapen att kränkningarna kommer att fortsätta över tid? Ska de bemöta männen med våld? Ska de lämna samhället och gå in i en okänd modern värld? Eller ska de stanna och fortsätta att lyda? Efter en allmän omröstning bland kvinnorna utesluter de våld och bara två alternativ återstår: att fly eller förlåta.

Från det ögonblicket är filmen orkestrerad av åtta kvinnor. De representerar alla familjerna i samhället, kvinnor av stor betydelse och i olika åldrar med fantastiska historier. Det finns flickor, unga kvinnor (en del gravida) och äldre kvinnor. Varje ansikte och varje röst berättar en historia, ett personligt perspektiv.

Vi möter den eteriska Ona (Rooney Mara) som bär en bebis i magen, troligen från en släkting. Hennes filosofiska reflektioner är både upplysande och utmanande. Hennes äldre syster, Salome (Claire Foy), representerar ilska och behovet av hämnd. Å andra sidan pratar Mariche (Jessie Buckley) om behovet av förlåtelse men är också förtärd av oupplöst ilska.

De äldre kvinnorna, Agata och Creta, utstrålar dock visdom och pacifism. De uppvisar till och med ett sinne för humor. Faktum är att kvinnorna, trots så många slumrande och komplicerade känslor, väljer att konversera. De visar faktiskt känslor av systerskap inför det våld som utövats mot dem.

Optimism och hopp

Women Talking är en intelligent övning i reflektion som visar behovet av att omdana vår värld med tillgivenhet och lugn. Även om det skulle vara lätt att välja våld för att konfrontera systematiskt våld mot kvinnor, passar inte detta perspektiv i den här produktionen.

Det här är en grupp kvinnor som, trots att de inte kan läsa eller skriva, är fulla av visdom. I den lilla ladan som fungerar som en bubbla av intimitet mot yttre våld återupplever tre generationer kvinnor sina trauman och berättar om sina upplevelser, rädslor och känslor. Det är en övning i katarsis där de ofta och trots allt hittar utrymme för skratt och humor.

Dessa kloka och sårade figurer är inställda på att fatta ett beslut som skapar en bättre värld för deras barn. Deras ord, meditationer och universella frågor förtjänar att bli hörda. Bakom deras röster, fulla av ilska och dold smärta, ligger nämligen bara ett syfte: att laga en trasig värld med kärlek och medkänsla. Lyckligtvis finns hoppet kvar.